Details, Fiction and الفنون التشكيلية في الإمارات
Details, Fiction and الفنون التشكيلية في الإمارات
Blog Article
لطالما كان مفهوم الزمن موضوع نقاش في كل حقبة وثقافة، هناك من ينفى وجود الزمان، وهناك من يعتبره حقيقة مطلقة وثابتة. يتأرجح مفهوم الزمان بين الماضي والحاضر والمستقبل، وتتعدد مصطلحاته ما بين الزمن المطلق، والزمن النسبي، والزمن الجيولوجي، والزمن النفسي وغيره، ومما لا شك فيه أنه في حالة تطور دائم، وغالباً ما يتقدم بقفزات منفصلة غير مرئية. الزمان هو مفهوم شائك، ولكنه كناية عن حاضر الأحداث الماضية المحفوظ في الذاكرة، وبما أن تأكيد وجود الأشياء الحالية من حولنا يكون بواسطة الإدراك البصري، فإن مستقبل الأشياء يكون من خلال التوقع. ووفقاً لذلك، تتوقف حقيقة الزمان على الروح التي تتذكر الأحداث وتدركها وتتوقعها؛ ومن هذا المنطلق يأتي مفهوم المعرض السنوي “روح الزمان”؛ كي يجسد الفن بين الماضي والحاضر والمستقبل، ويرسخ أهمية الأصالة والمعاصرة والرؤية المستقبلية لواقع الفنون البصرية.
المهرجان الدولي للتصوير “اكسبوجر” بين المرئي وغير المرئي
وهكذا انفتحت «نقطة لقاء» على مساحة لنشر الكتب والمطبوعات المتخصصة لجمهور الفن في الإمارات، ومنطقة الشرق الأوسط بهدف تلبية احتياجات الجمهور في هذا المجال، مع تقديم منظور يركز على ممارسات النشر المستقلة والبديلة، واستقطاب كبريات دور النشر للتعريف بمشاريع فنية مترابطة واستوديوهات مفتوحة، وسلسلة من الورش التعليمية المجتمعية تدور حول أطروحات المعرض، عرفت نقطة لقاء من خلال الفن الآسيوي (هونج كونج) بتاريخ النشر في آسيا، بالتعاون مع مؤسسة الشارقة للفنون لتمثل أول تعاون رسمي في الإمارات ودول مجلس التعاون الخليجي.
مثل: (الرسم والتصوير الزيتي والنحت والعمارة والموسيقى والباليه).
وهناك تجربة الفنان عبدالرحيم سالم الذي أهّله أسلوبه إلى نيل العديد من الجوائز العربية والعالمية، وقد تعدى الظاهر في الشكل قبل الأشكال وأمسك فلكه ومداره . وقد تمكن من امتلاك خامة ألوان الباستيل ببراعة وحذق .
تتمثل هذه الخدمة في تقديم طلب لحجز المساحات والمرافق في المتاحف لاستخدامها بغرض الاجتماعات والفعاليات وورش العمل
كما يمكن للفنان التعبير عما يعيشه بداخله من خلال الرسم وأيضا يستطع عبر الرسم أن يستخدم الفنان الشمع والرصاص وأقلام الألوان المختلفة وغيرها.
إذا نظرنا إلى الأعمال التشكيلية لهؤلاء الفنانين نجد أن الفنان الوافد بحكم نضجه الفني قد استقر على أسلوب مميز، إلى جانب تطوير هذا الأسلوب باستمرار عن طريق استخدامه للخامات المختلفة أو الأبحاث الفنية المتعلقة باللون والتقنية، كما نجد تفاصيل إضافية أن أغلبهم قد تخطّى المرحلة الواقعية والتسجيلية واتجه إلى المدارس الفنية الحديثة التي تنطلق من الانطباعية والاتجاهات التي تلتها (حيث تعد الانطباعية بين أوليات المدارس الفنية الحديثة أولاً، وثانياً لتأثرهم بأساتذتهم الذين تتلمذوا في الغرب على هذه المدارس) .
تتمثل هذه الخدمة في توفير قاعات متعددة الأغراض وغرف دراسية
التصوير الفوتوغرافي واحد من الفن التشكيلي، فالأمر لا يتوقف على التقاط صورة بالكاميرا، ولكن التصوير فن ويتطلب معرفة كيفية توظيف الضوء واختيار العدسة المناسبة واختيار الجهة المناسبة، وأمور أخرى تتطلب موهبة فنان محترف.
الفن التشكيلي هو أحد أنواع الفنون البصريّة التي تصوّر الجمال عبر عدّة أشكال، سواء أكانت رسومات، نقوشات ومنحوتات تتطلب مهارة وتقنية عالية في صناعتها، حيث يعدّ المسرح الذي تعرض من خلاله المواهب البشريّة والقدرة على خلق وإبراز الجمال،[١] ويعدّ الفن التشكيلي فنّاً راقياً الهدف منه إبراز الجمال فقط دون أي استخدام عمليّ له.[٢]
كنوز الماضي تروي لكم حكاياها عبر المقتنيات والمعروضات النادرة في متاحف المدينة.
المدرسة التكعيبية: انتقل بيكاسو وبراك بالأساليب الفنية السائدة في عصرهم إلى أسلوب مختلف يسجل ما تراه العين، ويبرز جوهر الأشياء من خلال الأشكال الأسلوبية، والرموز بأنواعها.
الرمزية: هدفت الرمزية إلى الحفاظ على جمالية الفنون وما تتضمنه من خيال وروح حالمة من الاندثار، بعد أن تفشت قيم الحضارية المادية عقب الثورة الصناعية.